Catégorie : √ THEORIE MUSICALE, HISTOIRE & TECHNIQUE (page 1 of 4)

Léa Saint-Pé

Léa Saint-Pé, outre qu’elle fut paysanne dans ces terres gersoises du Savès et du Bazadais, s’est entichée très jeune de l’accordéon diatonique (‘le petit » -sic) et a fait danser des générations, dont les soixante-huitards recherchant le « folk » des terroirs. Léa Saint Pé a été une énergie vive pour les danseurs lors des hestejadas, et une source abondante pour le collectage des musiques de Samatan. C’est aujourd’hui pour tous un monument.

Un reportage exceptionnel de l’INA tourné en 1977 la filme jouant, puis chantant et animant un bal (avec le groupe Perlinpinpin Folk’ d’Agen ! ), et répondant de bonne grâce à son interviewer, le collecteur Maurice Roux : : « Léa Saint-Pé, une pratique musicale partagée ».  Il ne faut pas oublier de lire le très instructif article de Marc Castanet, prof et diatoniste, sur le contexte de l’époque.


Clarin – séance 2 : conseils et technique

Atelier hautbois – musiques trad. Conservatoire de St-Gaudens – Séance 2 – 14 décembre 2019

Sommaire :

  • Des réglages.
  • Conseils de nettoyage et d’entretien des anches.
  • Les airs à apprendre : la Valse aragonaise.
  • le rondo Sus la nòsta trilha.
  • Complément : Petite approche théorique pour la partie 2 du rondo : la gamme de LA mineur (le FA bécarre) et la gamme de SOL majeur (avec FA #)

——-

L’anche est l’élément essentiel du hautbois. Il faut en prendre soin et avant tout l’ajuster. Il est possible de serrer le plat de la ligature d’une anche toute neuve trop ouverte ou la desserrer pour la rendre plus facile à jouer. De même le grattage très léger permet l’accordage. Le son en est changé.
Le nettoyage est aussi très utile parfois.

Explications techniques en images.


Petite approche (rapide) théorique pour la partie 2 du rondo Sus la nòsta trilha.

  • Gamme de LA mineur : pas d’altération. –> Savoir jouer le FA bécarre.
  • (+ Gamme de SOL majeur : un # dièse à la clé. Les demi-tons.)

Retour sur la séance 1.

Accès séance 3.


 

Découverte deth clarin (Clarin séance 1)

Pierre Rouch, facteur d’instrument et bouilleur de sons, anime le nouvel atelier des musiques traditionnelles du Conservatoire de musique de St-Gaudens. L’atelier hautbois s’est ouvert le 9 novembre 2019.

Pour aborder cet instrument à anche, Pierre Rouch a apporté un petit hautbois, le clarin de Haute-Bigorre.

Clarins Atelier de fabrication P-Rouch

Clarins Atelier de fabrication ©Pierre Rouch

C’est une courte « flûte » pastorale de l’époque médiévale, plus ou moins conique, à 6 trous + 2 (1 dessous en haut pour l’octave et 1 latéral en bas), munie d’une anche double en roseau. Les clarins sont fait d’une seule pièce contrairement aux hautbois, plus modernes, réalisés en 3 parties pour mieux ajuster le perçage des trous.  Ils étaient décorés par les bergers.

La prise en mains du clarin est plus facile pour les débutants du fait de la taille de l’instrument et de trous plus rapprochés.

Nos clarins sont en sol.

 




Présentation du clarin par Pierre Rouch sur son site

Description du clarin - Site bouilleur de sons ©Pierre Rouch

Description du clarin – Site bouilleur de sons ©Pierre Rouch – http://www.bouilleurdesons.fr/


Apprentissage et premiers exercices d’application.

  • B-A.ba sur l’anche double du clarin, la position des doigts sans appel d’air, le doigté.
  • La gamme de sol majeur.
    Exercice en montant et descendant la gamme du Sol au Mi puis du Sol au Sol:

      • tous les trous bouchés (sauf le dernier en bas), puis on retire un à un : annulaire, majeur, index main droite, et annulaire, majeur main, index gauche tout en reposant les doigts de la main droite afin d’équilibrer la prise du clarin.
        1) > Sol La Si Do Ré Mi < Mi Ré Do Si La Sol
        2) > SOL – LA – SI – DO – RE – MI – FA# – SOL // SOL – FA# – MI – RE – DO – SI – LA – SOL
      • attaque des notes avec un petit coup de langue sur l’anche.
      • Voir plus bas la tablature.

  • De SOL à SOL. Exercice en montant et descendant la gamme sur les notes
    SOL – LA – SI – DO – RE – MI – FA# – SOL
    SOL – FA# – MI – RE – DO – SI – LA – SOL

Hautbois et clarin traditionnels - Doigté

Hautbois et clarin traditionnels – Doigté ©Pierre Rouch

 


Compléments

  • Démonstration de la sonorité du hautbois du Couserans comparée à celle du clarin de Bigorre.

  • Démonstration de la position des lèvres sur la double anche du clarin.

Forme authente et forme plagale

Deux formes à distinguer dans le chant gascon, qui sont assimilables à l’authente et au plagale, formes associées à la caractérisation des différents modes utilisés en chant grégorien.

Chaque mode est lié à une note de référence – dite finale -, va par paire et peut être divisé en tessiture aigüe (authente I) et tessiture grave (plagale II).

 

Ethno-musicographie en Pologne

Cold War est un film polonais en noir et blanc de Pawel Pawlikowski de 2018 (prix de la mise en scène, Festival de Cannes). Outre l’histoire d’un amour tragique à l’époque de la guerre froide (Pologne 1949), c’est un beau parcours musical que l’on découvre.
Au générique les protagonistes sillonnent la campagne polonaise en collectant des musiques, chants et danses folkloriques. 4 mn de prises directes de sons auprès de ce qui semble être d’authentiques musiciens populaires. Témoignages émouvants.
Voir la page sur Arte TV.
Lire le site officiel Diaphana.
Ces collectages ne sont pas sans rappeler ceux de Nicolas Bouvier et de son compagnon graveur Thierry Vernet dans leur périple de juin 1953 à décembre 54 de Suisse à l’Afghanistan, équipés de leur matériel d’enregistrement (L’Usage du Monde, 1963.) Beaucoup de descriptions de scènes y font penser.

On découvre une duda* (cornemuse typique de Pologne avec le soufflet sous le bras droit) et un accordéon-piano à pédales qui est un ancêtre de l’harmonium (dont « les soufflets sont maniés par des pédales et un mécanisme de chaîne » cf. wiki physharmonica. ici à droite). Il y a également un violon et un tambourin accompagné d’un harmonica.

Photogramme du film Cold War sur Arte

 

*duda: consulter les sites musicologie.org et  The Universe of Bagpipes.


 


 

Musique ancienne si proche

C’est une découverte, par l’intermédiaire de Bernard Fourtet, musicien enseignant, émérite sacqueboutier, joueur de l’improbable ophicléide et redécouvreur du serpent, une découverte non pas de la musique ancienne, mais du travail du musicien et musicologue anglais David Munrow, disparu jeune mais ayant laissé derrière lui une somme de richesses toujours vivantes aujourd’hui pour les spécialistes.
Le disque Instruments of The Middle ages and Renaissance, enregistré par The Early Music Consort of London en 1976 – fondé par lui-même et Christopher Hogwood – est un cours d’histoire de la musique.

Ce choix de pièces illustrées par des instruments que Munrow est allé rechercher un peu partout, nous surprendra souvent par les sonorités proches de celles de nos propres instruments « traditionnels contemporains ». Pour preuve cette Saltarelle aux Bagpipes (cornemuses)  qu’on pourrait s’approprier sans mal en « trad ».

.